1. Diseño de Identidad y Branding | Nueva Marca
Bayts x 10:10 -
Primer Lugar
per
10:10 per a
Bayts a
ChileBayts es una marca de alimentación para mascotas que ofrece una nueva alternativa elaborada con trucha arcoíris de alta calidad. Desarrollada bajo un modelo de economía circular, Bayts aprovecha la materia prima restante del proceso de corte de la industria salmonera para transformarla en un nuevo producto. Con truchas cultivadas en las mágicas postales de Cochamó, Bayts busca reconectar a las mascotas con la naturaleza, a través de un branding amigable y escalable mediante ilustraciones que narran este concepto, colores inspirados en la materia prima y la naturaleza, naming, logotipización, iconografía y un sistema visual que simplifica su comunicación e información nutricional, con el objetivo de ser escalada a distintos formatos y canales.
Apolo -
Nominación
Nueva identidad para heladería Apolo
Antihuman -
Nominación
per
Remo per a
Grupo Yáneken a
SantiagoNo es la negación de lo humano, más bien la negación a la anti humanidad. Antihuman, una marca purpose-led que revoluciona la experiencia de compra responsable. Una experiencia de tienda multiproducto que selecciona cuidadosamente marcas, ropa y accesorios relacionados con el Action Sport y comprometidos con la sostenibilidad ambiental y justicia social. Antihuman es un estilo de vida consciente, enfocado en quienes –Gen Z y Gen Y– exigen productos que reflejen sus valores y su visión de un futuro mejor (anti fast-fashion). ¿El desafío? crear una marca contracultural potente y auténtica para una audiencia que no acepta lo superficial. Salirnos del lenguaje trillado de la sostenibilidad (no más verde) para conectar con la responsabilidad medioambiental, la tendencia y la moda.
2. Diseño de Identidad y Branding | Marca Existente
Wheel the World -
Primer Lugar
El rebranding de Wheel the World tenía como reto principal cambiar la percepción de la marca, que era vista como enfocada solo en turismo de aventura. El objetivo fue ampliar su oferta a todo tipo de turismo, posicionando a Wheel the World como un referente de confianza para las personas con discapacidad. Desarrollamos una nueva identidad visual accesible, clara y fácil de usar, que facilita la planificación de viajes adaptados. Con esta transformación, la marca refuerza su compromiso con el turismo inclusivo y se proyecta como un aliado confiable para viajeros con diversas necesidades.
Sushiban Rebranding -
Nominación
Sushiban es una de las primeras cadenas de restaurantes de sushi en Chile y cuenta con más de 20 años de historia. En pandemia, pasa 100% al formato delivery, teniendo como desafío, crecer en consideración y preferencia dentro de la Región Metropolitana. En pos de ese objetivo, fue necesario replantear su marca, buscando despegarse de la categoría (marca de delivery de sushi) con el fin de capitalizar su diferencial (mayor calidad a un precio accesible). Para ello, realizamos un rebranding buscando otorgar a la marca, sus propios códigos identitarios, tanto gráficos como verbales moviendo estratégicamente la marca desde los descuentos permanentes característicos de la categoría (conexión funcional) hacia ocasiones de consumo que conectan con el consumidor de hoy (conexión emocional).
Boheme -
Nominación
Boheme es una marca de espirituosos que fusiona una estética vintage y contemporánea que celebra la pasión por el arte en todas sus formas. Su imagen reinterpreta el espíritu del Art Nouveau, creando una estética atractiva que resuena con su audiencia.
Su producto principal es el gin, personificado en dos variedades: el astuto Loco Soto y la extravagante Santa Elcira. Las etiquetas del producto fueron rediseñadas para convertirse en un lienzo, donde artistas y consumidores puedan liberar su imaginación y recrear el rostro de cada personaje a través de cualquier tipo de arte.
Es así como cada botella se convierte en una obra de arte en constante evolución, reflejando el espíritu libre de sus consumidores, convirtiéndose una experiencia única que invita a explorar la creatividad.
3. Diseño de Packaging | Masivo
Pisco 3R -
Primer Lugar
El proyecto de rebranding de Pisco Tres Erres se centró en rejuvenecer su empaque y modernizar la imagen de marca, buscando atraer a un público más joven sin perder a sus consumidores fieles. El rediseño del packaging combinó elementos de tradición y modernidad, con tipografías dinámicas, colores vibrantes y mensajes claros que destacaban la calidad del producto. Esta nueva estética disruptiva logró posicionar a Tres Erres como una opción innovadora dentro de la categoría de piscos, conectando de manera efectiva con las nuevas generaciones de consumidores.
White - Ice Tea / Una experiencia visual -
Chile
El packaging de White - Ice Tea está diseñado para cautivar a primera vista. Lleno de colores vibrantes que se mezclan y evocan la frescura de la naturaleza.
Los grafismos modernos, con líneas geométricas y patrones abstractos, le dan un toque contemporáneo y audaz, resaltando la sensación de movimiento y dinamismo. Cada detalle, desde las tipografías atrevidas hasta los pequeños iconos estilizados, está pensado para atraer a una audiencia joven y urbana que busca algo refrescante y único.
El packaging no solo guarda un delicioso té helado, sino que también es una declaración de estilo.
White se convierte en una experiencia visual antes de ser una bebida.
Guayacan -
Nominación
El proyecto consistió en diseñar latas de 470 ml para la línea experimental de cervezas artesanales de Cervecería Guayacán, reflejando la complejidad de los sabores Hazy y el valor cultural del Valle de Elqui, lugar de origen de la cervecería. Inspirado en la lengua Diaguita y la poesía de Violeta Parra y Gabriela Mistral, el diseño combina elementos simbólicos del paisaje local. Este packaging conecta a los consumidores con un producto innovador en sabor y con la herencia cultural de la región, posicionando a Guayacán de manera única en el mercado cervecero
4. Diseño de Packaging | Selectivo
Packaging y etiquetas línea aromas Alt 99 marca Majen -
Primer Lugar
Diseño gráfico para la línea de aromas Alt 99 de Majen en el ámbito del packaging.
El principal desafío consistió en alejarse de los relatos habituales asociados a productos naturales, artesanales o con un carácter más ingenuo o "new age", común en el mundo de la aromaterapia y lo natural. En su lugar, se buscó desarrollar un universo gráfico y visual percibido como contemporáneo, con mucho carácter, alta calidad y verosimilitud, siempre vinculado al bosque como base del discurso. La metáfora conceptual trabajada fue "traer el bosque, o un fragmento de él, a las personas". Los envases diseñados debían considerar aromatizadores de ambiente, perfumes compactos, y aceites esenciales en formatos pequeños, lo cual además genero en desafío técnico de la diferencia de escalas según el producto.
Flora Gin -
Chile
Flora Gin se inspira profundamente en los paisajes contrastantes de Chile, desde el florecer de la vida en los desiertos áridos del norte hasta la belleza fría y agreste de la Patagonia en el sur. La paleta de colores refleja los tonos suaves de los amaneceres del norte y los tonos fríos de los cielos patagónicos. El diseño de la etiqueta busca capturar la fuerza y belleza de estos paisajes, y reflejar el diseño de sus cielos en el líquido del Gin. Cada aspecto del diseño refleja una conexión profunda con la tierra, creando una experiencia sensorial que resalta la diversidad natural del país. La fusión de colores y formas cuenta una historia visual única, evocando los contrastes entre el desierto y las montañas, el océano y los cielos. Una inmersión en la esencia más pura de Chile.
Packaging Vishniak Z -
Nominación
Es un producto cargado de tradición, lo que se transmite a través de su marca y packaging, el cual utiliza una botella súper elegante, estilizada y diferente. El packaging se compone de dos etiquetas: una pequeña para mostrar el color rojo rubí del licor, acompañada de otra colocada en su cuello que cumple la función de informar. El licor viene envuelto en un papel protector, que muestra la gráfica de las guindas y el isotipo de la marca, haciendo alusión a la etiqueta cuadrada de su interior. El tapón lleva grabado el isotipo de la marca, para darle continuidad y coherencia a todo el diseño.
5. Diseño de Packaging | Circular
Atacama Biomaterials -
Primer Lugar
En Atacama Biomaterials creamos Woodpack, un bioplástico biodegradable creado a partir de fibras de madera reciclada y biomasa, utilizando robótica e IA para su desarrollo. Woodpack es una alternativa sostenible y económica a los films plásticos convencionales derivados del petróleo, destacándose por su alto desempeño mecánico y durabilidad. Al aprovechar residuos industriales, Woodpack reduce la generación de desechos y la huella ecológica, alineándose con los principios de economía circular y sostenibilidad.
Del Sushi a la Sostenibilidad -
Nominación
La Ley 21.368 de Chile, promulgada en agosto de 2021, busca reducir la contaminación por plásticos de un solo uso, un problema crítico en el país. En respuesta a esta normativa, desarrollamos una innovadora caja de cartulina 100% compostable para sushi, que reemplaza el plástico manteniendo su resistencia a la grasa y humedad. Certificada por PEFC, esta solución proviene de fuentes sostenibles y se adapta al creciente consumo de sushi a domicilio.
6. Diseño de Información | Señalética y sistemas de información
Señalética Verde Vitacura -
Primer Lugar
El proyecto de señalética integral para las áreas verdes de Vitacura se centra en la educación medioambiental y la reconexión de la comunidad con sus espacios públicos. Utilizando estructuras modulares fabricadas con plásticos reciclados, el diseño combina funcionalidad, estética y sostenibilidad, facilitando la interpretación del patrimonio natural local. Además de mejorar la orientación, la señalética promueve el uso recreativo y educativo de las áreas verdes, fomentando el vínculo social y la economía circular. Implementado en cinco plazas y con expansión al Parque Bicentenario, este proyecto posiciona a Vitacura como un referente en sostenibilidad urbana y educación ambiental, destacando su enfoque participativo.
Muro Habitable Bci -
Nominación
per
ABWB per a
Bci a
Santiago, ChileEl desafío fue rediseñar la imagen corporativa para las sucursales Bci para reflejar la estrategia de marca y materializar un nuevo modelo de atención que integra digitalización, innovación y una experiencia humana resolutiva. Se buscó crear una propuesta escalable y adaptable a diversos espacios, que responda a las necesidades de los usuarios, destacando la seguridad como pilar clave y ofreciendo una experiencia financiera, digital, educativa y de asesoría.
Para lograrlo, se diseñó un "Muro Habitable" que organiza las actividades, facilita interacciones cercanas y guiando con calidez el "viaje del cliente" en la sucursal. Esta propuesta optimiza la funcionalidad, refuerza la identidad de la marca y mejora la experiencia del cliente, adaptándose a las demandas del mercado.
Museografia “Who’s Next -
Nominación
“Who’s Next, Architecture, and Cities*” es una exhibición para el Museo de Arquitectura de la Pinacoteca Moderna de Múnich. Curada por Daniel Talesnik, presenta datos y proyectos de arquitectura relacionados con la problemática de los indigentes.La museografía consta de una serie de afiches que, diseñados con la proporción del estándar internacional “A”, cambian de formato dependiendo del tipo de información que llevan. El concepto proviene de las columnas europeas (“Colonne Maurice”) para pegar afiches en la calle, las que son reproducidas en cartón. Se diseña un mapa en el que se visualizan los servicios que la ciudad ofrece a los indigentes y una infografía con datos de la ciudad. EL color neón le da protagonismo a un tema que existe, pero de manera invisible.
7. Diseño de Información | Infografía y Sist. de visualización de datos
Nuevo Terminal Internacional NP -
Primer Lugar
per
Marcelo Cáceres per a
Aeropuerto Nuevo Pudahuel SCL a
Santiago de Chile, Nuevo PudahuelEl proyecto se basa en la creación de un sistema de comunicación visual a través del lenguaje infográfico, con el objetivo de dar a conocer las nuevas instalaciones y servicios del Nuevo Terminal Internacional del aeropuerto de Santiago de Chile, Nuevo Pudahuel. Este enfoque busca mejorar la experiencia del usuario al proporcionar información clara, accesible y visualmente atractiva, organizada en cinco capítulos: 1. Presentación, 2. Saliendo de Chile, 3. Llegando a Chile, 4. Un nuevo espacio público y 5. Aeropuerto en cifras. Cada capítulo aborda, a través de un sistema modular de infografías, temas clave como la orientación dentro del aeropuerto, los servicios disponibles, las normas de seguridad, las conexiones de transporte y otros aspectos relevantes para los pasajeros.
Medición del gasto público en cambio climático en Chile -
Nominación
Infografía educativa sobre la medición del gasto público en cambio climático en Chile, desarrollada para el Programa de las Naciones Unidas para el Desarrollo, PNUD y el Ministerio de Hacienda. Esta pieza busca transformar complejos resultados de investigación en contenido accesible para diversas audiencias, utilizando el estilo del cómic para hacerlo visualmente atractivo y fácilmente comprensible. Presentada en la COP 28 y otros foros internacionales, esta versátil herramienta se ha adaptado a formatos digitales, físicos y multilingües, contribuyendo a la difusión del proyecto de medición del gasto público climático a través de ilustraciones dinámicas y contenidos multimedia.
Infografías Digitales El Mercurio -
Nominación
El sitio de infografías digitales de El Mercurio (infografias.elmercurio.com/) es un proyecto que presenta contenidos de diversas temáticas (científicas, culturales, históricas, medioambientales, entre otras) a través de trabajos de investigación y diseño desarrollados por el departamento de Infografía de El Mercurio. Este sitio tiene como objetivo principal expandir lecturas de contenidos desde el papel (diario impreso) a un formato digital adaptado a dispositivos como computadores y smartphones (publicaciones responsive). La lectura en este formato digital permite acceder a la información a través de distintos elementos gráficos y de comunicación, donde cada uno de ellos es utilizado con un objetivo claro: entregar de forma más clara, didáctica y dinámica la información al lector.
8. Diseño Gráfico y Editorial | Publicaciones editoriales y gráficas
Cocino con plantas -
Primer Lugar
Cocino con plantas, el primer libro de la chef y docente Nicole Palominos, es una guía contundente sobre alimentación vegana que aborda a lo largo de sus 420 páginas todo lo necesario para llevar esta dieta de forma responsable, nutricional y medioambientalmente. Este compromiso por la sustentabilidad incluye la elección del estudio de fotografía, los ingredientes empleados en el desarrollo y la materialidad del resultado. Todo ello lo hace un libro costoso de producir, que presenta el desafío de posicionarse en un mercado atiborrado de alternativas similares, cuya demanda ha ido en rápido descenso de la mano de la economía nacional. Sin embargo, creyendo en la propuesta, se encomienda al Diseño la labor de diferenciarla por sobre la oferta existente, para que tenga éxito y sentido.
Coleccion Flora y fauna -
Nominación
Pura tradición familiar, recetas y objetos atesorables en nuestra nueva serie de libros de cocina. La serie gastronómica Flora y Fauna es un homenaje a una tradición familiar muy arraigada en la cultura: Cocinar con amor para los demás. El primer libro, de las hermanas Isidora y Pilar Kraemer (La Clementina), celebra en cada receta esta esencia. El segundo libro, de Josefina Turner, por su parte, recorre los sabores de una vida y los recuerdos a través de cinco casas familiares. Estos lugares, llenos de historias, paisajes, tradiciones y exquisitas preparaciones, dan inicio a esta serie llena de historias y recetas.
Cuerpos y Territorios -
Nominación
El arte corporal es un territorio vasto de exploración artística. Este libro reúne una selección de obras destacados/as creadores/as narradas por especialistas de diversas disciplinas. El diseño mezcla fotografía e ilustración para generar relatos visuales expresivos de profundidad poética y reflexiva.
9. Diseño Gráfico y Editorial | Memorias y gráficas corporativas
REPORTE INTEGRADO CMPC 2021 -
Primer Lugar
Para el Reporte del año 2021, propusimos diseñar un documento con ilustraciones originales creadas especialmente para este proyecto. El concepto y título, “ASÍ CREAMOS LO IMPOSIBLE”, sirvió de inspiración para la ilustración de la portada: un corazón de madera del que emergen ramas en forma de arterias. Sobre estas ramas se encuentran los principales temas del Reporte, que abordan el desarrollo sostenible, los aportes a la comunidad y la gestión medioambiental de la empresa, entre otros. Todo esto refleja cómo se hace posible lo que parecía imposible.
REPORTE INTEGRADO CMPC 2022 -
Nominación
Para el Reporte Integrado CMPC 2022, propusimos un diseño que capturara el espíritu del título “Vive tu Fibra”. La portada muestra a una pareja besándose en medio del parque Pumalal, parte de Bosque Vivo, una red de parques que CMPC ofrece a la comunidad y uno de los proyectos emblemáticos de ese año para la compañía.
Realizamos sesiones fotográficas en Chile y Brasil, destacando diferentes aspectos del concepto “vivir la fibra”. Estas imágenes muestran tanto el uso de productos elaborados por CMPC como el aprovechamiento de las instalaciones y áreas verdes que la empresa pone a disposición de la comunidad.
Otro aspecto que destacamos en el diseño fue la importancia de los colaboradores de la empresa, dando protagonismo a sus retratos y nombres a lo largo del Reporte.
Memoria Santiago 2023 -
Nominación
Santiago 2023 es el evento deportivo más grande de la historia de Chile: 1,4 millones de personas en las sedes, +600 mil en las calles y +200 millones de espectadores alrededor del mundo vieron a los +6.900 atletas y +1.900 Para atletas dar vida a la nueva versión de los Panamericanos y Parapanamericanos.Recopilar los relatos, las voces protagónicas, las cifras, los registros fotográficos y resultados deportivos necesarios para revivir esta hazaña nacional fue el desafío de esta memoria infográfica e ilustrada. Dejarlo en mano de las instituciones de gobierno y organizaciones deportivas de cada país participante para siempre fue su gran aporte.Diseño e investigación por Enhorabuena, bajo la dirección de Santiago 2023. Ilustraciones de las chilenas Natalia Rodríguez y María Paz Soffia
10. Ilustración para el diseño | Marcas, Productos y Packaging
Museo 31 -
Primer Lugar
Diseño gráfico y naming de la exposición con motivo de los 20 años de existencia de 31 Minutos.
Caleta Bay - Platografía x 10:10 -
Nominación
per
10:10 per a
Calenta Bay a
ChilePlatografía es una campaña de comunicación interna de Caleta Bay que utiliza 100 platos pintados a mano por artistas chilenos para transmitir mensajes sobre sostenibilidad durante las comidas de los colaboradores. El desafío principal fue la dispersión geográfica de la empresa, con sedes en agua dulce, agua mar y plantas en tierra, lo que requería una campaña relevante, sostenible y replicable. Platografía promueve la conciencia sobre sostenibilidad de manera creativa, reutilizable y rotativa, generando un impacto positivo en los ámbitos medioambiental, social, económico y cultural.
La Fête de la Vie -
Nominación
La Fête de la Vie, en su edición limitada de huevos y conejos de chocolate, se enorgullece de colaborar cada año con destacados artistas nacionales para ilustrar su campaña. En 2024, tuve el honor de ser la ilustradora seleccionada para dar vida a este hermoso proyecto.
Para esta campaña me inspiré en naturaleza y la emoción de buscar y encontrar. Incorporé pequeños elementos escondidos, combinando el encanto de los trazos imperfectos con transparencias coloridas para crear una experiencia lúdica y vibrante. Más de 10 empaques diferentes se adaptaron con este diseño único.
Se vendió la campaña en un 100% logrando un impacto positivo en los clientes.
Se destacaron las tiendas con vitrinas 3D para potenciar aun mas la ilustración, creando un ambiente mágico en la experiencia de compra.
11. Ilustración para el diseño | Editoriales e Impresos
ILUSTRACIONES REPORTE CMPC 2021 -
Primer Lugar
Ilustraciones originales creadas espacialmente para el Reporte Integrado CMPC 2021.El concepto y título, “ASÍ CREAMOS LO IMPOSIBLE”, sirvió de inspiración para la ilustración de la portada: un corazón de madera que simboliza el core de la empresa, del que emergen ramas en forma de arterias. Sobre estas ramas se encuentran los principales temas del Reporte, que abordan el desarrollo sostenible, los aportes a la comunidad y la gestión medioambiental de la empresa, entre otros. Asimismo, cada portada de capítulo del Reporte fue ilustrada de acuerdo con el tema específico abordado, conservando el estilo creado para la portada principal.
Frequency Ilustraciones -
Chile
Ilustraciones para el proyecto Unfinished Lab
Mujeres Valiosas -
Nominación
per
Inbrax per a
Casa de Moneda a
ChileEn Chile la desigualdad de género está presente en varios aspectos. Según el Consejo de Monumentos Nacionales, en Chile sólo hay 29 monumentos dedicados a mujeres. 356 monumentos nacionales son de hombres. Solo el 5,4% de las calles tiene nombre de mujer. De los 5 billetes que hay, solo uno es de mujer. Casa de Moneda de Chile, quien imprime los billetes en Chile, cumplía 280 años y en el mes de la mujer, quiso reconocer el valor de ésta en la historia del país a través de la creación de un impreso conmemorativo (billete) con un rostro de mujer. En RRSS invitó a votar por distintas mujeres chilenas históricas. Margot Duhalde, la primera piloto de guerra chilena, fue la mujer valiosa seleccionada que aparecerá en el próximo impreso conmemorativo de Chile (billete).
Hackaton Falabella -
Nominación
Para mejorar su experiencia de usuario, Falabella a nivel mundial llama a todos sus empleados a participar de una jornada de trabajo en equipos para detectar y plantear soluciones a problemas tecnológicos. Para convocar a esta actividad, nos encargaron generar una campaña comunicacional que atrajera al público interno, especialmente de TI, para que participara de la actividad y se motivara a generar lazos con otros miembros de sus equipos.
Investigamos y encontramos códigos que comparten distintas personas del mundo TI y que traspasan la barrera generacional, manteniéndose como un mínimo común entre integrantes de diferentes géneros, edades y áreas. Juegos, comics, ciencia ficción y fantasía fueron la inspiración para un desarrollo lúdico y de alto impacto visual.
12. Diseño de Tipografía
Fontanella -
Primer Lugar
Fontanella es una tipografía sans serif, compuesta por 18 fuentes. Diseñada por Coto Mendoza, y publicada en marzo del 2022 por la fundición Latinotype. Surge a partir de la caligrafía y el dibujo manual, explorando esqueleto y proporciones clásicas de las mayúsculas romanas. La altura «x» levemente ampliada, la vuelve ideal para componer textos cortos en proyectos editoriales. Esta familia tipográfica que contiene 9 pesos, con sus respectivas itálicas, donde incluye versalitas, números antiguos y variantes de ancho en el set de alternativas. Fue utilizada para la composición de portada e interiores del disco «Epistolar» de «Fiat600 feat. Jorge González», en su formato 12, a cargo de Yvonne Trigueros. Bajo el sello Shelternoise (SHN002), se relanza en 2024, una edición de 150 vinilos.
Tobi -
Nominación
Es la adaptación de una tipografía de carácter informal
Bajo patrones corporativos de usos para la empresa lego y su adaptación
al alfabeto cirílico y alternativas
Tipografía Alborada de Camila Ríos -
Nominación
Alborada es un proyecto de rescate de la tipografía utilizada en la cabecera del primer periódico obrero feminista chileno: La Alborada (1905-1907). El desafío fue la puesta en valor del trabajo realizado por Carmela Jeria Gómez, tipógrafa autora de la publicación, mediante un proyecto que fuera parte de la misma disciplina en que ella se desarrolló. La problemática se aborda a través del diseño de una fuente digital que utiliza los caracteres empleados en su periódico como base, con el objetivo de adaptarlos para difundir su obra. Su potencial radica en el rescate de uno de los primeros indicios que vinculan a la mujer chilena con la instrucción tipográfica como medio para alcanzar los ideales de emancipación feminista en Chile.
13. Diseño de Servicios y experiencias de cliente
Transformación de experiencia de Turismo -
Primer Lugar
per
BBKGroup per a
Caja Los Andes a
Chile, alcance NacionalEl proyecto de transformación de la experiencia de CLA Turismo, filial de Caja Los Andes, tuvo como desafío reinventar la estrategia para la era post pandemia en la red de centros turísticos más grande de Chile. Con la experiencia del cliente como eje central, BBK Group lideró una metodología para actualizar la propuesta de valor desde la experiencia, con sus distintos componentes, como canales digitales, servicios, oferta y sostenibilidad. Los logros incluyen un sistema de reservas digital con un 81% de adopción, la creación de nuevas experiencias como glamping y suscripciones deportivas, y la certificación de sostenibilidad “Sello S” en dos centros. El proyecto no solo mejoró la satisfacción del cliente, sino que también potenció la innovación y la sostenibilidad en al interior de CLA.
Diseñando la propuesta de valor y experiencia de clientes -
Nominación
Un proceso de diseño colaborativo, donde se trabajó la propuesta de valor y experiencia para un nuevo formato de Salcobrand.
El desafío fue definir y validar la propuesta de valor y experiencia ideal con los consumidores, buscando alcanzar altos índices de satisfacción al implementar este nuevo formato.
Open Salcobrand entrega una experiencia única y satisfactoria a las personas, conectando con sus necesidades y resolviendo dolores que son propios de la categoría en este nuevo formato de tienda.
La propuesta de valor de Open Salcobrand se basa en la salud y bienestar, con un ambiente y servicio humano, utilizando tecnología que facilita la experiencia, presentando innovaciones en productos y servicios asociados a la salud y bienestar además ser una vitrina para emprendedores.
Estrategia de la experiencia de canales -
Nominación
per
BBKGroup per a
Caja Los Andes a
Chile, alcance NacionalEl proyecto de transformación de la experiencia de canales de Caja Los Andes, afrontó el desafío de modernizar su estrategia post-pandemia, digitalizando los servicios de la caja de compensación más grande de Chile. El cambio clave fue pasar de una red de sucursales a una red de personas empoderadas por tecnología con un modelo en tres niveles: canales digitales que proporcionan acceso directo a los servicios, canales físicos y remotos que fortalecen la conexión con los clientes, y canales de vinculación. De esta manera se logró una digitalización de interacciones del 81%, superando la meta de 80%, y una adopción en canales digitales del 79%. Además, se observó un aumento del 35% en visitas a los canales digitales y el NPS global alcanzó el 42%.
14. Diseño de Ambientes y Espacios | Retail
MUT · Mercado Urbano Tobalaba -
Primer Lugar
El Mercado Urbano Tobalaba (MUT), inaugurado en 2023, es un proyecto innovador de uso mixto ubicado en la comuna de Las Condes, Santiago de Chile. Desarrollado por Territoria, el MUT destaca por sus altos estándares de sostenibilidad, integrando transporte público, agricultura urbana y diseño centrado en las personas. Este desarrollo pionero incluye espacios verdes, infraestructura para movilidad sustentable y soluciones energéticas limpias, como geotermia y biodigestores. MUT no solo ofrece un entorno de trabajo y recreación de calidad, sino que también promueve la cohesión social y económica al fomentar el emprendimiento local y la sostenibilidad urbana.
Diseño integral, para la Tienda Flagship para BRANDO SPA -
Nominación
DESCRIPCION Y POTENCIAL DEL PROYECTO:
La marca de multicategorías, BRANDO SPA. Se vende el año 2023 a un nuevo grupo económico, él cuál mantiene su presencia en el mercado,
pero necesita ''Reposicionarla‘’
El desafío es diseñar una propuesta revitalizada para la tienda flagship de la marca, esto implica crear un concepto que destaque en el mercado
y represente la identidad y los valores de BRANDO.
‘Es útil, es simple, es buen diseño’
Ubicada en MUT, una locación que potencia los conceptos de la marca.
Considerando el impacto del proyecto, como la reducción de energía, el uso eficiente de recursos y la implementación de prácticas sostenibles.
El valor intangible es hacer que la experiencia de los clientes sea, un espacio agradable, fácil de recorrer y accesible.
Combinando funcionalida
Muro Habitable Bci -
Nominación
per
ABWB per a
Bci a
Santiago, ChileEl desafío fue rediseñar la imagen corporativa para las sucursales Bci para reflejar la estrategia de marca y materializar un nuevo modelo de atención que integra digitalización, innovación y una experiencia humana resolutiva. Se buscó crear una propuesta escalable y adaptable a diversos espacios, que responda a las necesidades de los usuarios, destacando la seguridad como pilar clave y ofreciendo una experiencia financiera, digital, educativa y de asesoría.
Para lograrlo, se diseñó un "Muro Habitable" que organiza las actividades, facilita interacciones cercanas y guiando con calidez el "viaje del cliente" en la sucursal. Esta propuesta optimiza la funcionalidad, refuerza la identidad de la marca y mejora la experiencia del cliente, adaptándose a las demandas del mercado.
15. Diseño de Ambientes y Espacios | Hospitalidad
Sportlife Pie Andino -
Primer Lugar
El diseño de Sportlife Pie Andino se inspiró en el deportivismo clásico greco-romano, tomando como referencia los antiguos baños de Pompeya. La propuesta fusiona estética clásica con elementos contemporáneos, creando un espacio que evoca la grandeza del pasado, pero adaptado al fitness moderno. Con columnas y colores terrosos que remiten a las termas romanas, junto a una distribución espacial funcional y equipos de alta tecnología, el gimnasio ofrece una experiencia innovadora. El uso intensivo de efectos de iluminación refuerza la atmósfera diferenciada. En conjunto, el diseño combina tradición e innovación, logrando una experiencia única en un entorno sofisticado y moderno.
Hedonismo Moderno -
Nominación
per
Estudio Well per a
Restaurante Verde Sazón a
Miguel Claro 1873, Providencia, SantiagoEl encargo fue crear un restaurante informal que reflejara la identidad de su gastronomía, basado en cuatro conceptos: sabiduría, amigable, auténtico y natural. Estos principios guían tanto la cocina como el diseño del espacio. Inspirado en la arquitectura italiana clásica, el proyecto emplea arcos, piedra y mármol, con una decoración exterior minimalista que resalta la vegetación. En el interior, se incorporan murales y esculturas. Para los conceptos amigable y autentico, se utilizaron líneas limpias y colores primarios. El resultado es un espacio minimalista y ecléctico, un placer para los sentidos lo que llamamos Hedonismo Moderno.
16. Diseño de Ambientes y Espacios | Espacios de Trabajo e institucionales
Headquarters Enel Chile -
Primer Lugar
El proyecto abarca el diseño e implementación de las nuevas oficinas corporativas de Enel Chile en 14 pisos y más de 14.000 m². Con el concepto OPEN POWER, se plantea un cambio en el entorno laboral, enfocado en el bienestar de los usuarios, siendo uno de los primeros proyectos en Chile con certificación WELL Platinum. El diseño se basó en cuatro pilares: Certificación WELL, centrada en la salud y bienestar; Sostenibilidad, con soluciones innovadoras y circulares; Identidad local, fomentando un sentido de pertenencia; y Entorno laboral, adaptado a nuevas formas de colaboración y convivencia.
BCG Santiago -
Nominación
per
OARQUITECTOS per a
Boston Consulting Group a
Santiago, ChileLas oficinas corporativas de la multinacional Boston Consulting Group, ubicadas en el corazón corporativo de la ciudad de Santiago, encarga un nuevo espacio donde se respire la esencia global de la compañía, pero también creando una identidad única, un sello que la diferencie de cualquier otra oficina en el mundo de la misma empresa.
Para esto decidimos poner el punto en el mapa y traer el exterior inmediato al interior de las oficinas. Tomar las vistas a la ciudad, la potente presencia de la naturaleza adyacente y volverla geometría, paleta de colores y atmosfera.
Teniendo siempre como como foco a la inclusión de las personas en los espacios de trabajo mirándolo desde la neuro diversidad y considerando que la sostenibilidad parte por la salud mental de las personas.
NTT DATA Santiago -
Nominación
Las oficinas de la multinacional dedicada a la transformación digital migran a sus nuevas oficinas con un formato nuevo de trabajo.
NTT privilegia la llegada de sus colaboradores a un espacio disminuido en cuanto al trabajo personal en pantalla versus uno lleno de actividades grupales. Este espacio más allá de las dos grandes terrazas diseñadas para eventos, dispersión, asados, área de mascotas y otros, tiene salas dedicadas al video juego, estudio de grabación (TV), sala de ensayos para músicos y prueba de herramientas en el METAVERSO.
Se desarrollaron una serie de aplicaciones de biofilia, manejo de la luz a nivel emocional, control lumínico a nivel fisiológico y acondicionamiento acústico, entre otros factores que ayudan a disminuir los niveles de cortisol en los colaboradores.
ESVAL -
Nominación
Las nuevas oficinas de la Esval migran de un Valparaíso golpeado por el estallido y la pandemia a una prometedora Viña del Mar con el objetivo de juntar a todo su staff de colaboradores en un espacio nuevo que plasme en 3 dimensiones los pilares y objetivos de la compañía.
Un enfoque sustentable para con el medio ambiente y las comunidades era un requerimiento obligado, sin embargo, la presencia del agua como elemento fue la mayor ambición de Esval en este proyecto.
No se uso agua propiamente tal, pero si distintas versiones de su expresión tales como, burbujas, flujo, gotas y ondas.
También se usaron materiales que aportan a la conservación de cuerpos de agua en Chile, con la fundación Waterkeepers y certificación LEED.
17. Diseño de Ambientes y Espacios | Exhibiciones / Museografía / Eventos
Chamanismo: Visiones Fuera del Tiempo -
Primer Lugar
per
MESS per a
Museo Chileno de Arte Precolombino a
Santiago y Antofagasta, ChileEl chamanismo es un conjunto de creencias y actividades tradicionales practicadas por el chamán, un especialista que facilita el trance para viajar a otros mundos y realidades. Para realizar su labor, utiliza objetos de poder: trajes, amuletos, inhaladores, pipas y sustancias inductoras para alcanzar estados de percepción alterados. El chamán cura males, adivina y predice el futuro para resolver situaciones críticas que experimentan los individuos y la comunidad, ese es su valor cultural y social. La museografía interpretó este mundo con un diseño provocador que utilizó color y medios audiovisuales para hacer viajar al visitante, tal como si estuviera en un trance. El montaje utilizó objetos e iluminación con distintos tratamientos para describir los saberes de estas prácticas ancestrales.
Inauguración Nueva Fase Operacional Quebrada Blanca -
Nominación
per
CQ Estudio per a
Teck a
Puerto Patache, Iquique. Teck, una empresa minera canadiense, lanzó una nueva fase operativa en la mina de cobre Quebrada Blanca, su mayor proyecto hasta la fecha. El desafío fue capturar la esencia de Teck y transformarla en una experiencia narrativa cohesiva bajo el concepto "Pulso de la Tierra", que vinculaba la vitalidad del planeta con la huella humana y natural. Se desarrollaron dos partes: un mirador en el concentradora a 4,400 m.s.n.m. y una estructura temporal en el puerto de Punta Patache. La ceremonia reunió a más de 500 asistentes, incluidas autoridades chilenas y ejecutivos de Teck, destacando el vínculo entre minería y territorio.
ANDER: Resistencia cultural -
Nominación
per
José Délano Studio per a
Fondart / Museo Nacional de Bellas Artes a
Museo Nacional de Bellas Artes, SantiagoANDER: Resistencia cultural en El Trolley y Matucana 19 es una exposición multidisciplinar centrada en dos espacios míticos de la escena cultural disidente de Santiago en los 80s. Con más de 100 obras reconstruye un relato colectivo potenciado por las palabras de sus protagonistas.La exposición encarna el espíritu de celebración y rebeldía de la cultura alternativa, con un repertorio material sonoro y audiovisual, la audiencia puede ver y escuchar en sala entrevistas y conciertos, re-visitar sus obras teatrales, performances o instalaciones, así como indagar en un mesón de lectura los fanzines de la época. La intervención urbana Torre de Control levantada a pocos metros de una de las salas, busca conectar a la escena de los 80s con las vanguardias contraculturales del presente.
TRIG METAWE KURA. Cántaro de piedra roto -
Nominación
"Trig Metawe Kura" es una exposición del Palacio Pereira 2022, en colaboración con el artista mapuche Francisco Huichaqueo, que explora la cosmovisión mapuche a través del metawe (cántaro), la kura (piedra) y elementos naturales como el menoko (manantial) y el rewe (tronco ceremonial). La instalación, libre de vitrinas, invita a una interacción directa con los objetos, promoviendo una reflexión abierta sobre la vida, muerte y regeneración. La muestra destaca por su accesibilidad, impacto cultural y ambiental, y por fomentar un diálogo entre la cultura mapuche y el público contemporáneo, en un contexto político relevante en el país.
18. Diseño de Iluminación | Espacios
Edificio San Isidro -
Primer Lugar
Este es un proyecto de vivienda social que fue diseñado para un público masivo, por lo que compite con los grandes edificios de espacios pequeños y corredores estrechos. Es un proyecto de presupuesto acotado, en el que se buscó optimizar los recursos a través de una arquitectura pensada para solucionar los temas técnicos y constructivos de la manera más simple posible.
La estrategia de iluminación fue que ésta estuviera incorporada al pasillo técnico donde está la instalación eléctrica. Esa condicionante hizo que se optara por una iluminación indirecta hacia los muros de la circulación, entregando una luz pareja y sin deslumbramiento.
Todos los equipos de iluminación se incorporaron a los elementos arquitectónicos, a través de luces rasantes e indirectas.
Pabellon Y -
Nominación
Crear una escultura habitable fue la consigna inicial de una pareja, ambos coleccionistas de arte. Esta construcción de 45 m2 debía contar con tres recintos: una sala de masajes, una sala de ejercicios y un baño, y transformarse en una más de la colección de esculturas existentes.
El resultado de la arquitectura, a cargo de Mirene Elton y Mauricio Leniz, fueron dos grandes volúmenes acristalados de forma circular con una piel interior de ladrillos de vidrio y una exterior de ladrillos de hormigón, sostenidos por una estructura metálica intermedia.
ENEL - MUT -
Nominación
Después de 55 años en su icónico inmueble en la calle Santa Rosa, en el centro de Santiago, Enel, el principal holding eléctrico del país, se trasladó a la torre 2 del MUT. El nuevo y vanguardista edificio consta de 19 pisos, en el que la compañía eléctrica ocupa desde el sexto hasta el último piso (14 en total), además de un gran lobby ubicado en el nivel calle y cuatro pisos subterráneos destinados a “Just for fun”, comedores y bodegas. En total son aproximadamente 40.000 m2 cuya finalidad fue lograr que las cerca de 1.500 personas que ahí trabajan sientan bienestar en cada uno de los espacios.
El proyecto de iluminación fue un aporte sustancial a lograr lo anterior. La idea fue iluminar sin invadir, con intensidades controladas, sistemas flexibles y realzando, a su vez, la arquitectura
19. Diseño de Iluminación | Intervenciones
20. Diseño de Productos | Mobiliario
SM 0001 -
Primer Lugar
SM001. El proyecto surge como respuesta a las restricciones productivas de la pandemia, maximizando el uso de tecnologías disponibles en la industria local como el corte láser, el plegado CNC y ensamblaje mediante remaches mecánicos tipo pop. Con un enfoque en la eficiencia y sostenibilidad, se minimizan las operaciones superficiales y se optimiza el uso de materiales, adaptando las piezas a las proporciones fisiológicas del usuario latinoamericano. El diseño modular facilita su ensamblaje y reparación, fomentando la participación del usuario. Este proyecto representa un enfoque lógico del diseño, donde cada decisión responde a necesidades concretas del proceso.
Liebe -
Primer Lugar
La marca de comercialización de diseño chileno The Product Culture nos contacta el año 2022 para diseñar una nueva colección de sofás. Considerando las tendencias y curatoria de la tienda.Asi nace Liebe, una colección de sofás de líneas simples, asimétricas y volumétricas. Podemos decir que cada pieza es contenida por otra de mayor volúmen, generando un sofá de gran carácter que busca ser el protagonista de cada sala, ya que está diseñado por cada una de sus caras para ser apreciado en su totalidad. Ideal para esos espacios abiertos donde se busca limitar espacialmente.Liebe está desarrollado en su estructura por madera de pino, espuma de alta densidad y tapizado con diferentes texturas y acabados.
Elif -
Nominación
Elif es una colección de minimalistas y contemporáneos taburetes.
La colección considera tres modelos diferentes donde se propone crear asientos de líneas contínuas y ligeras que buscan crear un objeto a partir de la curva, que sea capaz de jugar con diferentes secciones y espesores del material.
Cada uno de los modelos están desarrollados en una lámina y barras tubulares de acero electropintado.
Individualmente los tres modelos de taburetes están pensado en diferentes colores, prefiriendo el micro texturado como acabado.
21. Diseño de Productos | Objetos
Keica, Kit Escolar de Investigación -
Primer Lugar
Keica es un kit escolar de investigación científica y ambiental que busca motivar el interés en la investigación, el método científico y el territorio en niñ@s de etapa escolar básica.Este dispositivo permite realizar mediciones ambientales como humedad, temperatura y presión atmosférica de manera autónoma. Además, se puede expandir con sensores externos para medir turbidez del agua, material particulado y humedad del suelo.Con una usabilidad simplificada y una interfaz gráfica, facilita la visualización de datos en tiempo real y permite estudios de hasta 52 horas. Los datos almacenados pueden exportarse para uso en plataformas avanzadas.El kit está diseñado bajo parámetros de diseño circular, asegurando la fácil reparación de sus componentes electrónicos y la fabricación distribuida
AIRCom -
Nominación
AIRCom es un dispositivo diseñado para integrarse a un respirador de rostro completo en la zona de exhalación con la función de amplificar la voz del usuario, evitando su exposición a contaminantes dentro del ambiente laboral y reduciendo la exposición a enfermedades respiratorias. Este dispositivo aumenta el volumen de la voz del trabajador, generando una comunicación clara dentro de la jornada laboral, los respiradores industriales hacen que el volumen de la voz disminuya y pierda claridad, por lo que el usuario tiende a sacarse el respirador para comunicarse con sus colaboradores, AIRCom es una solución integral a esta problemática que sucede mayoritariamente en minería.
22. Diseño de Productos | Indumentaria
23. Diseño de experiencias digitales | Productos digitales
Plataforma Costera Sitio web de organiza -
Primer Lugar
per
2Litros per a
Plataforma costera a
Toda la costa y el mar de ChilePlataformacostera.org es un sitio web que reúne a personas e instituciones que trabajan para el desarrollo sostenible de los ecosistemas marino-costeros de Chile, y donde se puede encontrar y revisar proyectos asociados, información relevante, documentación, organizaciones colaboradoras, eventos y noticias relacionadas. El desafío fue transformar el sitio anterior desde lo tecnológico, actualizando la estructura y haciendo un administrador amigable, hasta lo estético, rediseñando completamente el look del sitio y creando un kit para redes sociales. Esto permitió generar un espacio muy llamativo, otorgándole potencia visual y que junto a su rico contenido despiertan el interés a la acción por el cuidado de los mares.
“MiRedSalud” sitio web portal pacientes -
Nominación
MiRedSalud es una plataforma digital diseñada para centralizar la información médica de los usuarios y sus familias. Facilita el acceso seguro a resultados de exámenes, historial de citas, órdenes médicas, recetas, y permite gestionar la salud de familiares en un solo lugar. El desafío fue crear una solución que ofreciera acceso rápido y seguro a información crítica desde cualquier dispositivo, agilizando la gestión de salud.Su valor radica en la conveniencia de tener todo el historial médico disponible 24/7, con una experiencia de usuario consistente, intuitiva y respaldada por un sistema de diseño robusto que sigue evolucionando gracias a la colaboración en equipo ágil entre 2Brains y RedSalud.
24. Diseño de experiencias digitales | Audiovisual, Visual Arts, Motion Graphics
ETERNA -
Primer Lugar
per
MMIA Studio per a
Ilustre Municipalidad de Arica a
Arica En el marco de la campaña Arica Ciudad Eterna, desarrollada para la Municipalidad de Arica, se creó un manifiesto audiovisual que sintetiza los fundamentos conceptuales del proyecto. Esta pieza fue diseñada para presentarse tanto a la comunidad como a las entidades involucradas, con el objetivo de inspirar e impactar positivamente en su percepción. Además, busca conectar las diversas actividades que se llevarán a cabo, subrayando la relevancia de la cultura ariqueña en la vida cotidiana y su proyección hacia el futuro.
Unfinished Live edición 2 -
Nominación
UL es un festival de pensamiento, ideas y tecnología en el que destacados expertos y ciudadanos comprometidos se reúnen durante una semana de charlas, talleres y actividades para contribuir a dar forma a nuestro futuro digital. La conferencia lo tiene todo: charlas en el escenario principal, paneles y conversaciones, podcasts en directo, centros de redes y exposiciones interactivas, todo ello centrado en el futuro de la sociedad en esta era digital en la que vivimos.
NETFLIX SLAM 2024 -
Nominación
En búsqueda de construir un nuevo paradigma para el mundo del streaming. Netflix comenzó una ofensiva en su oferta de contenidos.Los eventos deportivos en vivo se han convertido en la nueva apuesta para esta empresa.NETFLIX SLAM, fue el segundo proyecto que llega hasta esta plataforma. Un duelo de grandes estrella revive las emociones de una historia escrita en tiempo real, entre las leyendas del pasado y los héroes del futuro.Este coloso del mundo del streaming busca seguir dando pasos de gigantes y Girraphic a través de todas sus oficinas, tuvo la oportunidad de contribuir en esta aventura.Nuestro equipo de diseño desarrolló desde la definición conceptual, pasando por los gráficos de pantalla, piezas de realidad aumentada y opener.AtteEquipo de DiseñoGirraphic SPA
25. Diseño de Videojuegos
Clash: Artifacts of Chaos -
Primer Lugar
per
ACE Team per a
Nacon a
Santiago, ChileClash es un videojuego de acción y aventuras para PC, Playstation y Xbox.Juegas como Pseudo, un maestro de las artes marciales que vive recluido, hasta que un incidente lo convierte en el guardaespaldas de una pequeña criatura con poderes curativos.La acción se desarrolla en una tierra surrealista, repleta de personajes, criaturas y paisajes inspirados en ilustraciones de fantasía punk de los años 80.Clash fue finalista en la categoría Excelencia en artes visuales de la IGF 2024IGF (Independent Games Festival) es la reunión anual más grande de la industria de los videojuegos independientes.https://igf.com/entry/2024/clash-artifacts-chaos
26. Diseño Integral Colaborativo
Caleta Bay - Platografía x 10:10 -
Primer Lugar
per
10:10 per a
Calenta Bay a
ChilePlatografía es una campaña de comunicación interna creada para Caleta Bay, en colaboración con Diez Diez y 10 artistas chilenos. Consiste en 100 platos pintados a mano con mensajes de sostenibilidad, diseñados para educar y generar reflexión durante momentos cotidianos como el almuerzo. El desafío fue comunicar los valores de sostenibilidad de la empresa, cuyas sedes están geográficamente dispersas, a través de un formato innovador que integra arte y conciencia ambiental. Platografía convierte momentos cotidianos en instancias de concientización, fomenta el diálogo y fortalece la identidad cultural de la empresa, usando un medio reutilizable e impactante.
Cromolux FG Industria colaborativa -
Nominación
Cromolux FG - Industria Colaborativa es un proyecto colaborativo que une a diseñadores, arquitectos y otros profesionales con maquinaria avanzada, permitiendo el desarrollo de proyectos multidisciplinarios. No solo se optimizan espacios y máquinas, sino también el recurso humano. El desafío fue gestionar eficientemente los recursos físicos y el talento, desde maestros de obra hasta equipos de logística, para operar a plena capacidad. Este modelo ha optimizado recursos internos e impulsado la economía local, fomentando la innovación industrial. Cromolux FG crea redes valiosas entre profesionales, impulsando proyectos innovadores y soluciones integrales.
FPO: Módulo Bienal Premio Nacional arquitectura -
Nominación
En el contexto de la Bienal de Arquitectura 2023 desarrollamos todas las piezas de comunicación y exposición para el Premio Nacional de Arquitectura de ese año, Fernando Pérez Oyarzún. El proyecto tuvo 3 niveles de desarrollo: el primero y más importante el módulo de exposición con toda la historia y trayectoria del arquitecto, el segundo un afiche/folleto que contenía el resumen de la muestra y el tercero un sitio web de consulta más profunda donde se archivaron artículos, obras y una versión más extensa de sus cargos. Construido en MDF 15 mm terminación negro o similar en esmalte al agua, tornillos de volcanita y sustrato traslucido para dispositivos exhibidores. Los textos fueron impresos en adhesivo vinílico, las imágenes en gran formato en adhesivo impreso y papel de alta calidad.
27. Proyectos de Pregrado / Diseño de Productos
La Herencia de la Técnica -
Primer Lugar
El proyecto explora la evolución de las técnicas de fabricación, desde lo tradicional hasta lo moderno, con un enfoque especial en el uso de plantillas. A través de tres casos de estudio (kayak groenlandés, sitial Luis XV y silla CNC), se demuestra cómo las técnicas y los objetos reflejan su contexto cultural y tecnológico. El objetivo es valorar la herencia técnica y cultural, preservando y adaptando técnicas artesanales al diseño contemporáneo. Al analizar las plantillas como expresión mínima objetual, se evidencia la continuidad y transformación de las técnicas a lo largo del tiempo. El resultado es un desarrollo de productos que busca revalorizar la herencia técnica y cultural, promoviendo la importancia de preservar las tradiciones artesanales en un mundo cada vez más tecnológico.
Cellea -
Nominación
Este proyecto se enfoca en el desarrollo de productos de limpieza doméstica utilizando mermas de papaya chilena de la industria de la cuarta región, aprovechando la propiedad comprobada de la enzima papaína del fruto. La iniciativa busca revalorizar estos residuos, transformándolos en productos útiles y sostenibles. Además, se dedica a informar y concientizar sobre la papaya, su crisis actual, la comunidad asociada y su historia, a través de la marca y sus plataformas. Este enfoque no solo promueve prácticas de reciclaje, sino que también educa al público sobre la importancia y el valor de este fruto en la industria local.
Biolentejuelas -
Nominación
Este proyecto tiene como objetivo la fabricación de biolentejuelas utilizando residuos de la industria salmonera, específicamente las escamas de salmón. Se ha desarrollado un proceso para extraer microcristales de guanina de estas escamas, los cuales son responsables del brillo característico de las lentejuelas tradicionales. Este enfoque no solo aprovecha un subproducto de la industria pesquera, sino que también contribuye a la sostenibilidad al reducir residuos y ofrecer una alternativa ecológica a las lentejuelas convencionales. Así, se busca transformar materiales desechados en componentes valiosos, fomentando prácticas más responsables y respetuosas con el medio ambiente.
28. Proyectos de Pregrado / Diseño Gráfico
Revista Observar para Conservar -
Primer Lugar
La publicación recoge el proceso y las diferentes miradas de los creativos para divulgar y compartir los conocimientos adquiridos, tal como lo hacían los naturalistas al recolectar objetos para sus investigaciones. Busca revelar saberes y experiencias singulares para poner en diálogo la riqueza y complejidad de las formas de entendernos con nuestro entorno. Destacando el reconocimiento in situ, con trabajo en campo, esta revista es un ejercicio de convivir, dialogar y trabajar desde la diversidad de aprendizajes, para generar nuevos formatos de aprendizaje por medio de la experiencia y el trabajo colectivo.En esta primera publicación se dialoga y trabaja para conocer y comprender el ecosistema en el que se desenvuelve Bipinnula fimbriata.
Interpretación Sinfonía Fantástica -
Nominación
COMPLETAR EL TEXTO
Vivir en resistencia. Mujeres ante la op -
Nominación
Durante la dictadura, las mujeres desempeñaron un papel crucial como sustento y oposición. A través de sus quehaceres domésticos como madres, hermanas e hijas, llevaron a cabo una resistencia silenciosa pero significativa. Este proyecto busca visibilizar el trabajo anónimo de estas mujeres, que ha sido históricamente subestimado. La exposición en espacios públicos destaca a las mujeres pobladoras como figuras clave en las redes de resistencia. Además de darles visibilidad, promueve un cambio en la percepción de su rol y aportes. Así, el proyecto preserva la memoria histórica y fomenta una reflexión crítica sobre la igualdad de género y el reconocimiento de sus contribuciones, muchas veces invisibilizadas.
29. Proyectos de Pregrado / Diseño de Espacios
Estación interpretativa Chalé de Piedra -
Primer Lugar
El proyecto del Taller vincula a estudiantes con proyectos de conservación ambiental. En esta versión, los estudiantes colaboran con el Santuario de la naturaleza Cerro el Poqui, diseñando equipamiento y estaciones interpretativas para fomentar el uso sostenible y la conservación. ¿Cuál fue el desafío? Integrar el diseño con las urgencias de conservación del Santuario, abordando problemas de degradación antrópica, uso informal de senderos y falta de infraestructura, buscando equilibrar el acceso con la preservación del ecosistema y sus especies en peligro. ¿Cuál es su valor? Protege ecosistemas vulnerables, educa a los visitantes, fomenta la colaboración interdisciplinaria, respeta tradiciones locales y brinda a los estudiantes una valiosa experiencia en sostenibilidad ambiental.
Enlace -
Nominación
Enlace Docente es una actividad de la Escuela de Diseño UDP que busca fortalecer la relación entre los docentes, enriquecer la comunidad universitaria y promover la excelencia en la enseñanza. Se realiza al final del primer semestre como una instancia de celebración y reflexión sobre el trabajo realizado. Esta iniciativa responde a los desafíos de la Escuela, promoviendo la integración interdisciplinaria y fortaleciendo su identidad en el ámbito del diseño. Además de docentes, participan actores clave de la universidad y externos, fomentando el diálogo y posibles colaboraciones. La primera edición fue organizada por el Taller de Diseño de Exposiciones, que creó un espacio modular acogedor para la reflexión, con una ambientación de globos iluminados y mobiliario de madera.
30. Proyectos de Pregrado / Diseño UX UI
SigemerXR -
Primer Lugar
SigemerXR es una herramienta de prototipado de rutas de escape de emergencia en realidad extendida (XR). Permite a los usuarios diseñar y ajustar señaléticas de evacuación en tiempo real utilizando dispositivos móviles, sin necesidad de fabricar prototipos físicos. Al reducir costos y tiempos de implementación, optimiza el proceso de planificación de rutas de escape en diversos escenarios, desde edificios hasta zonas de riesgo. Desarrollado por un equipo de tres estudiantes, SigemerXR destaca por su accesibilidad, impacto social y su capacidad para democratizar el uso de tecnologías avanzadas en el diseño.
Sitio Web y E-commerce Gredalma -
Nominación
El gremio de alfareros de Nacimiento, en la región del Biobío, enfrenta importantes desafíos que limitan su crecimiento. Su ubicación geográfica es un obstáculo, ya que la comuna no atrae un alto flujo turístico, lo que restringe el acceso a mercados más amplios. Además, la falta de comunicación entre los miembros del gremio dificulta la adopción de nuevas herramientas y tecnologías, como una plataforma digital diseñada para promocionar sus productos y su historia.El objetivo del proyecto es fortalecer este gremio mediante la implementación de dicha plataforma digital. Esto les permitirá aumentar la visibilidad de sus productos y alinearse con las tendencias actuales de venta, potenciando su alcance y crecimiento en el mercado.
MUM -
Nominación
per
Escuela AIC per a
Organización Mujeres y Ríos Libres a
Quillota, región de ValparaísoAPI Web para la gestión y divulgación de información sobre el humedal urbano Mayaca en la ciudad de Quillota. El Proyecto MUM (Museo Urbano Mayaca) se ha desarrollado con el fin de preservar y valorizar el Humedal el cual representa un ecosistema vital que contribuye al equilibrio ambiental y la biodiversidad de la región de Valparaíso.
El proyecto culminará en octubre del 2024 con visitas guiadas junto a dos colegios de Quillota, con el objetivo de medir la usabilidad y difundir la API web entre los estudiantes. Este evento de cierre se llevará a cabo en conjunto con el Departamento de Medioambiente de la Municipalidad de Quillota, donde se entregará simbólicamente esta herramienta tecnológica a la organización Mujeres y Ríos Libres.
31. Proyectos de Pregrado / Diseño de Servicios
Vestigios [in]visibles -
Nominación
per
Martín Leiva per a
Universidad Diego Portales a
SantiagoExperiencia digital en formato web y realidad virtual que contribuye a reobservar el concepto de patrimonio desde el olvido y la ruina, buscando visibilizar monumentos históricos chilenos que son considerados ruinas patrimoniales, desde una percepción configurada durante la dictadura cívico-militar. Buscando nuevas narrativas visuales y digitales, el proyecto selecciona la Villa San Luis de Las Condes como caso de estudio, destacando la importancia de preservar la memoria de estos espacios antes de su inminente desaparición. Se analiza el patrimonio desde su dimensión física –ruinas, abandono, vestigios– como desde la psicológica y simbólica de la memoria a partir de la pregunta: ¿Cómo poder habitar y hacer visibles aquellos monumentos del olvido cuando su intervención está limitada?
32. Categoría Académica / INVESTIGACIÓN
Equify -
Primer Lugar
El Síndrome Abdominal Agudo (SAA) causa más del 50% de las muertes por enfermedades en caballos. Afecta especialmente a caballos de alto rendimiento porque pasan mucho tiempo en establos. Suele detectarse muy tarde y se agrava rápidamente con alto riesgo de muerte. El diagnóstico tradicional requiere que un veterinario escuche e interprete sonidos abdominales con fonendoscopio, pero esto no puede hacerse regularmente por razones prácticas. Equify es un sistema tecnológico que captura estos sonidos de manera constante y regular. Mediante IA, los analiza y diagnostica el SAA de forma temprana y automatizada. Esto permite un tratamiento oportuno sin depender de la presencia continua de un veterinario, evitando pérdidas económicas y emocionales y facilitando la labor del veterinario.
Ecologías Híbridas -
Nominación
"Ecologías Híbridas" invita a superar la dicotomía entre naturaleza y tecnología, mostrando cómo la IA crea una ecología híbrida de interdependencia entre agentes humanos y no-humanos. Contrario a la visión de la IA como algo inmaterial y desconectado de lo tangible, el proyecto resalta su conexión con la Tierra y los recursos naturales que la sostienen. Ante imaginarios que invisibilizan la explotación ambiental, "Ecologías Híbridas" propone nuevas formas de cohabitación entre IA, humanos y el planeta, explorando alianzas que reconozcan los límites terrestres y fomenten una discusión ética sobre el uso responsable de la tecnología, incentivando una mayor sensibilidad hacia la interrelación entre innovación tecnológica y ecología planetaria.
Guía acercamiento a objetos artesanales -
Nominación
Desde un vínculo profundo de origen, la Artesanía y el Diseño se unen por su aporte al cuidado y al bien común. Como agentes transversales entre ambas disciplinas, realizamos una investigación para la formación en Diseño en la zona vitivinícola del Itata, en el sur de Chile. Esta guía dialoga con el público, especialmente aquellos en formación en Diseño, mostrando paso a paso nuestro proceso y descubriendo aspectos emocionales, históricos y técnicos que han influido en la creación y modificación de artefactos en el contexto de estudio. El último capítulo presenta un método para acercarse al saber artesanal mediante ejercicios didácticos y recursos, facilitando la comprensión del ejercicio formativo.